Formada em 2021, em Belo Horizonte, a Escadacima é uma banda de rock alternativo que surgiu com a reabertura das casas de show na cidade, após a pandemia de Covid-19. Unindo João Pedro Zarife (vocal), Nina De Masi (bateria), Theo Vargas (baixo), João Viola e Xico Turrer (guitarras) nos palcos, com o desejo mútuo de criar de forma autêntica, músicas que, entre outras coisas, representem o ponto de vista de sua geração sobre o novo rock alternativo brasileiro. Com o passar do tempo houve mudanças na formação, sendo a maior delas a saída de Júlia Franco, a primeira baixista, que indicou a entrada de Theo Vargas, inicialmente artista visual da banda, para o instrumento - de uma maneira, tal como no começo, igualmente inusitada. Apesar do contato repentino do grupo, os laços entre os cinco belorizontinos se estreitou rápido e, com isso, os desejos de crescer como uma banda autoral e com sua própria identidade. Hoje, a Escadacima busca trazer com o seu som toda a energia e intensidade características das apresentações ao vivo. Após lançar alguns singles ao longo de 2023, o primeiro EP da banda, ANTESSALA, com seis faixas, foi lançado em agosto de 2024, formando o quinteto como um grupo autoral, que canta sua cidade entre timbres e barulhos...
terça-feira, 29 de outubro de 2024
Escadacima - Antessala (2024)...
Formada em 2021, em Belo Horizonte, a Escadacima é uma banda de rock alternativo que surgiu com a reabertura das casas de show na cidade, após a pandemia de Covid-19. Unindo João Pedro Zarife (vocal), Nina De Masi (bateria), Theo Vargas (baixo), João Viola e Xico Turrer (guitarras) nos palcos, com o desejo mútuo de criar de forma autêntica, músicas que, entre outras coisas, representem o ponto de vista de sua geração sobre o novo rock alternativo brasileiro. Com o passar do tempo houve mudanças na formação, sendo a maior delas a saída de Júlia Franco, a primeira baixista, que indicou a entrada de Theo Vargas, inicialmente artista visual da banda, para o instrumento - de uma maneira, tal como no começo, igualmente inusitada. Apesar do contato repentino do grupo, os laços entre os cinco belorizontinos se estreitou rápido e, com isso, os desejos de crescer como uma banda autoral e com sua própria identidade. Hoje, a Escadacima busca trazer com o seu som toda a energia e intensidade características das apresentações ao vivo. Após lançar alguns singles ao longo de 2023, o primeiro EP da banda, ANTESSALA, com seis faixas, foi lançado em agosto de 2024, formando o quinteto como um grupo autoral, que canta sua cidade entre timbres e barulhos...
Carol Coelho - Carol Coelho Vol. 1 (2024)...
Carol Coelho, cantora e compositora alagoana, divulga seu novo EP, “Vol. 1” - já disponível nas principais plataformas digitais. Produzido pela própria artista com o duo de produtores Nayane Ferreira e Tiago Mata (Maná Records), o EP apresenta as principais referências de Carol, fundamentadas no sertanejo, forró, pop e MPB e marca sua estreia como cantora-compositora. Inspirada em cantoras como Marília Mendonça (in memorian) e o duo Anavitória, Carol traz sonoridade enraizada no sertanejo, mas sem deixar de lado o frescor da MPB e do pop nacional. As letras nos convidam a cantar e fazer um coro com a cantora, enquanto as melodias são atrativas para “um, dois pra lá e um, dois pra cá”... Continue Lendo no Cada Minuto
segunda-feira, 28 de outubro de 2024
Matu Miranda - Matutando (2024)...
Download: Matutando (2024).rar
Guzman - Te Amo e Me Esqueço (2024)...
Viver de música é um sonho de muitas pessoas. Quem nunca sentiu vontade de montar uma banda depois de ouvir uma determinada música, sair de um show ou até mesmo assistir um filme na TV? Mas, para que isso dê certo, é preciso dedicação, persistência e, claro, acreditar firmemente no sonho de viver de música. Esse introdução pode descrever o que aconteceu com a banda Guzman. Formada por Guta (vocal), Samuel di Carmo (vocal e guitarrista), Lucas Rosa (baixo), Witallo Leandro (guitarra) e Renzo Moreira (bateria), a Guzman lançou no mês passado o primeiro EP de sua carreira, “Te Amo e Me Esqueço”. Com uma sonoridade que vai do pop ao rock alternativo, a banda reflete ao longo das seis faixas sobre os dilemas e diferentes sentimentos presentes nos relacionamentos... Leia a entrevista no BR Nação Cultural
domingo, 27 de outubro de 2024
Jan Felipe - Sonhos Daqui e Dali (2024)...
Está disponível o décimo segundo álbum do cantor e compositor carioca Jan Felipe "Sonhos Daqui e Dali". As nove faixas foram lançadas ao longo do ano, e vão desde o rock com riff até o indie-pop, passando pelo eletrônico instrumental, entre outros estilos. Todas as letras giram em torno da ideia de um sonho, que pode ser uma impressão visual, uma ilusão psicológica, um desejo pessoal. Pode ser algo de concreto e pode ser metáfora. Assim como uma utopia política ou uma fantasia sexual. Para cada um desses sentimentos o artista trouxe uma sonoridade diferente. Misturando todas as suas influências sem nunca se prender em uma vertente, como fez em seus álbuns anteriores...
sábado, 26 de outubro de 2024
#GRINGOSDASEMANA: Uma volta ao mundo com vários novos artistas no nosso compilado louco de outubro...
Chegamos com o nosso GRINGOS DA SEMANA de Outubro. O nome segue o mesmo, mas o post e atualização da nossa playlist de sons do mundo está na temporalidade mensal. Na capa, a arte “girl with mandolin”,do pintor espanhol Pablo Picasso (1881–1973), que nasceu no dia 25 de Outubro.
Acima, temos os links que levam para nossas playlists em 5 plataformas atualizadas com o Top 20 deste mês para vocês conhecerem. Quase todos os sons de trabalhos lançados neste ano, até nesse mês, numa mistura sonora bem louca! Tem momentos de canções eletrônicas, tem pitadas de jazz, post alguma coisa, hip hop esquisito e muito mais pra vocês ouvirem.
Esse mês chegaram alguns bons trabalhos, não apenas em singles, mas álbuns e EPs que ou não tivemos tempo de aprofundar pra escrever sobre, mas que são bem interessantes. Um exemplo é o novo lançamento do produtor novaiorquino eassae, que lançou uma espécie de compilação de singles, com vários sons fodas (ouça no bandcamp). Também lá do norte, mas da Pensilvânia, o beatmaker e mc Francis Bleu lançou um EP bacana, que mistura hip hop, trap, lo-fi, experimentações abstratas e mais (Também tá no bandcamp). Outro som massa que chegou esse mês foi "Desejo", single do projeto instrumental e experimental Anti-Medo, do baterista português Miguel Sampaio, que você ouve na nossa playlist.
Abaixo os álbuns que achamos que seria legal você ouvir na integra, além de uma premiere mundial de um som eletrônico foda. Ouça a playlist acima e leia sobre os sons ai:
Plugim - Pampasia (Álbum/ Argentina)
Projeto solo iniciado em 2019 por Damián Plouganou, músico argentino compositor e produtor radicado em Barcelona. Fazendo uso da música ambient e abstrata, além de pitadas de noise. Guitarra elétrica, loops rítmicos sinuosos, extensos notas de sintetizador, gravações em fita ou sons ao vivo fazem parte dos ingredientes para a construção dos trabalhos do projeto. Pampasia é seu segundo trabalho e também seu registro mais extenso. São 7 faixas instrumentais e cheias de experimentações, pensadas de forma paciente pelo artista. O álbum foi lançamento pelo selo português Diffuse Reality Records, ouça aqui:
Dashd - Ashd Out (EP/ Australia)
Produtor e beatmaker de Melbourne, ele vem misturando elementos de downtempo, ambiente, lo-fi, trip hop e música eletrônica para construir seus trabalhos solos ou com outros artistas. Ashd Out é seu primeiro EP. O trabalho nasce de provações, tribulações e triunfa sobre a adversidade atreladas ao período pandêmico. São seis faixas que abrangem hip hop, trip hop, funk e soul, nas quais o beatmekr une sabores de diversas inspirações em seu inconfundível som de assinatura. Ouça nos streamings ou no bandcamp abaixo:
Soluxus – CLARA LP (Álbum/ Escócia)
Produtor escoces da cidade de Glasgow, um artista de vanguarda, que gosta de fazer música experimental e fazer sound design.Assim o artista se descreve em suas redes. CLARA LP é seu segundo trabalho, trazendo 12 faixas instrumentais e eletrônicas, que vem sendo trabalhadas desde 2021, com bons beats minimalistas e variações. “Eu passo um tempo experimentando texturas usando equipamentos digitais e analógicos, bem como fazendo todas as artes do álbum sozinho digitalmente”, comenta o artista sobre o modo como trabalha. Ouça o trabalho no seu streaming preferido ou abaixo:
sexta-feira, 25 de outubro de 2024
Juzé - Doce Confeito Mel (2024)...
Cantor foi eleito um dos 25 artistas mais inovadores e interessantes de 2024 na lista Future of Music da revista Rolling Stone e já dividiu palco com Alceu Valença, Elba Ramalho e Cátia de França “A música é meu passado, meu presente e meu futuro. Se não fosse a arte, acho que eu seria…perdido”. A afirmação sincera diz muito sobre Juzé. Cantor, compositor, poeta e ator, é um Artista com A maiúsculo porque não escolheu fazer música – Foi escolhido por ela. “O palco é um lugar de libertação pra mim”, conta. Essa liberdade de se encontrar como pessoa no mundo através de sua escrita e musicalidade guia suas canções, extremamente viscerais. “Eu me jogo em tudo. Não tenho medo de viver. Falo o que estou sentindo, de maneira natural e realista”, diz. É o que podemos ouvir no novo EP de Juzé, “Doce Confeito Mel”, que será lançado dia 13 de setembro com 4 músicas e vídeos gravados em João Pessoa, sua cidade natal. “É um álbum verdadeiro porque mostra muito do meu Eu artístico, minhas influências”. Referências essas que passam pela música nordestina, ibérica, africana, norte-americana e outras sonoridades de um cidadão do mundo. “É como se eu tivesse uma coluna vertebral nordestina com vários tentáculos: Mouros, ciganos, ingleses, jamaicanos, mexicanos, americanos”, brinca... Continue Lendo no Fatos PB
Raça - 27 (2024)...
Vestindo o indie rock com uma roupagem hardcore, o Raça sempre soube desenvolver uma sonoridade sensível, e, desde os primeiros trabalhos, passando por Saboroso (2016) e Saúde (2019), o quinteto paulistano construiu uma identidade muito própria, mas, ao mesmo tempo, trazendo novidades à mistura. Essa jornada até aqui foi essencial para moldar a sonoridade de 27, mais novo registro da banda, que une peso e delicadeza de forma envolvente e encantadora. Com produção de Roberto Kramer (músico responsável pelo projeto RØKR), o quarto disco do Raça adiciona novas camadas e texturas a seu universo sonoro, além de adotar uma abordagem, digamos, “mais acessível”. O grupo soa mais leve e abraça de vez influências brasileiras como o lirismo da MPB dos anos 1970 e a produção centrada em sintetizadores dos anos 1980. Como resultado, o repertório tem astral menos melancólico do que o de discos anteriores, embora soe ainda mais reflexivo... Continue Lendo no MonkeyBuzz
quinta-feira, 24 de outubro de 2024
Bel Medula & Luczan - Giro (2024)...
Gabriel Acaju - A História de Criança Em Sagacidadinheiro (2024)...
Idealizada em 2020 pelo artista mineiro, a estória já foi apresentada também em curtas-metragens, espetáculo que une música e dança e um livro ainda não publicado Para compreender o segundo álbum de Gabriel Acaju é necessário um mergulho na história criada pelo artista, história essa que é foi idealizada a partir de 2020: a trajetória de Criança, uma Profeta Agênero que vive em Sagacidadinheiro, cidade que, embora aparenta perfeição, é na verdade o reduto totalitário de Filho do Cosmo, o Líder Supremo de Sagacidadinheiro. Criança, que vive em Realidade, é uma personagem contemplativa, nostálgica, valente e atenta às questões sociais. É ela quem protesta em voto de liberdade contra o regime opressor, o Estado Central e o controle exercido pelas instituições dominadas por Filho do Cosmo, que usa uma tecnologia específica para controle da população. Chamada de Neural, uma BCI (Brain Computer Interface, ou Interface Computo-Cerebral), ela representa a vigilância constante do regime sobre os moradores de Sagacidadinheiro através do monitoramento Socioneural 24h por dia, 7 dias por semana. Este é um breve resumo de “A História de Criança Em Sagacidadinheiro”, fábula desenvolvida pelo cantor, compositor e dançarino mineiro Gabriel Acaju, que a apresentará em três formatos diferentes: quatro curtas-metragens (2 já lançados), um livro (a ser lançado), e o álbum com nove faixas. O intuito em todos eles é o mesmo, retratar A História de Criança em Sagacidadinheiro e sua saga contra o Estado Central, e assim fornecer múltiplas maneiras de adentrar nesta saga e sua potente mensagem de resistência, questionamentos e liberdade. Aliás, este apelo às artes é, justamente, a ferramenta usada por Criança, que faz da música e das artes a sua forma de expressão e protesto... Continue Lendo no Mira da Janela
quarta-feira, 23 de outubro de 2024
Fernando TRZ - Matrizes (2024)...
“Matrizes” é o nome do quarto álbum de Fernando TRZ, que chega às plataformas digitais no dia 6 de setembro, pelo selo Brasil Discos. O compositor, tecladista e produtor musical completa em 2024 uma década de sua trajetória solo, mas não sozinho, e sim muito bem acompanhado de parceiros que desenvolveram diversos trabalhos ao lado dele, lançados ao longo destes 10 anos. São eles: Thiago Duar, Pipo Pegoraro, Beto Gibbs, Éder Araújo e Renato Cortez. “São excelentes músicos e produtores musicais que considero como irmãos, e que atuam em diversas frentes da cena musical brasileira, acompanham grandes artistas brasileiros como Mental Abstrato, Otto, Liniker, Xênia França, Marina Peralta, entre outro(a)s”, declara TRZ. Em “Matrizes”, TRZ aprofunda ainda mais sua pesquisa da música afrobrasileira influenciado muito pelo pensamento e método pedagógico do maestro soteropolitano Letieres Leite, com o qual TRZ teve uma aproximação artística e pessoal após remixar a faixa “Taboão”, da Orquestra Rumpilezz no ano de 2012, e também quando acompanhou o artista Lucas Santana, no show “O Deus que Devasta mas Também Cura”, no ano de 2013, em que Letieres também participava. A partir de claves rítmicas afrobrasileiras, TRZ desenvolve em seu novo álbum os beats e ritmos, e a partir daí cria as camadas harmônicas e melódicas, desenvolvendo suas cinco composições (5 Matrizes), e em cada uma delas aplica uma determinada linha estética como o afrobeats, a eletrônica, o jazz, soul, dub, e rock, dando uma unidade e organização conceitual a todas essas sonoridades e influências do Atlântico Negro... Continue Lendo no Reticências
Carandina - Trilha (2024)...
As faixas de "Trilha" foram compostas para um jogo que acabou não sendo finalizado alguns anos atrás. Cada faixa reflete um certo "estado da corrida", definido pela velocidade e ritmo do corredor. São faixas instrumentais, onde o arranjo é sustentado por peças fundamentais: violão, piano, percussão e pouca coisa mais. As inspirações vêm da música ambiente e rítmica de artistas como Moondog e Takashi Kokubo. Há na percussão abordagens específicas como o uso de uma lixa de madeira e um padrão rítmico feito com a respiração. Estes elementos contribuem para construir uma sonoridade aterrada e orgânica.
Carandina
terça-feira, 22 de outubro de 2024
Augusta Barna - Na Miúda (2024)...
Está disponível nas plataformas digitais “Na Miúda”, segundo álbum da cantora e compositora Augusta Barna. Além de seu vocal potente, sua performance, o conceito visual e a espetacular banda que a acompanha, ela coloca muito de si nas letras das canções. A sensação é que Augusta cuida de cada detalhe do trabalho, expressando sua verdade em todas as etapas, sempre muito segura do que está fazendo. Depois de apresentar seu primeiro disco aos 19 anos, em 2022, agora ela mostra que veio para ficar em “Na Miúda”. A palavra que inspirou o título é característica da personalidade da artista, que é muito reservada com seus processos e prefere que suas ideias e formas de existir no mundo estejam “Na miúda” uma forma de se proteger, ou apenas de aprender a estar na sua própria companhia. Segundo Augusta, dentro desse lugar de solitude houve um amadurecimento significativo de suas narrativas artísticas, através das quais ela pode se sentir pronta para dar o próximo passo e criar este projeto. O dito popular “Na Miúda” está no imaginário social do brasileiro assim como o título do disco anterior “Sangria Desatada”... Continue Lendo no Pretessencias
Clauz Fagundes - Aprendizado de Máquina, Vol. 2 (Demo) (2023)...
Clauz Fagundes é um cantor compositor, nesse contexto, suas músicas transitam entre os gêneros de referência do autor, propondo um universo próprio a cada novo trabalho. No Vol 2, lançado exatamente em outubro de 2023 (1 ano atrás), o autor explora o folk e a MPB em canções simples e bem feitas, com certo ar lo-fi...
segunda-feira, 21 de outubro de 2024
Pata Söla - Migrante (2024)...
Patasola (um pé só, em português), segundo o mito colombiano, conta a história de uma mulher que teve um caso com o patrão do seu marido; quando descoberto, o marido matou o seu patrão, cortou uma das pernas da sua esposa que, por sua vez, fugiu até morrer pela hemorragia causada pela decepamento do membro. O espírito da mulher foi condenado a vagar soltando gritos de dores e pedindo por ajuda; entretanto quem a ajudasse tinha o sangue sugado. Há a lenda de que a mulher decepou a perna numa Sexta-feira Santa, quando é proibido trabalhar*. O mito foi a inspiração para o nome do trio formado no Rio de Janeiro, por ara Bertolaccini (guitarra e vocal), Marcelo Pineschi (baixo) e Jonas Cáffaro (bateria). Mas a lenda é só pano de fundo para as letras da banda de Stoner que aborda temas, como crise climática, migração, colonialismo e guerras, no EP de estreia “Migrante” (comentado aqui). Nome, temática e formação do grupo foram abordados na conversa com a vocalista e guitarrista da Pata Söla, Iara Bertolaccini (ex Blastfemme)... Leia na edição de setembro do Um Outro Lado Entrevista.
Rogério Skylab - Trilogia do Fim 2 (2024)...
Segundo volume da "Trilogia do Fim" de Rogerio Skylab. Gravado em setembro de 2023 no Estúdio Lontra, Rio (RJ). Com arranjos e produção do pianista Leandro Braga....
domingo, 20 de outubro de 2024
varandas - reinações (2024)...
sábado, 19 de outubro de 2024
F.U.G.A - Ninguém Deseja a Noite (2024)...
"Ninguém Deseja a Noite" é um projeto musical do artista Gabriel Novais, também conhecido como F.U.G.A. A produção do álbum começou em 2021 em colaboração com João Vitor Fidanza, mas enfrentou interrupções devido a desafios técnicos. Agora, o álbum é lançado como uma obra inacabada, refletindo esse processo criativo. O projeto conta com colaborações especiais de Allan Dias (Máquinas), Ernani Sá (Banda-Forra), João Vitor Fidanza (Jangada Pirata), VIKOS e Menezes.
sexta-feira, 18 de outubro de 2024
Bratislava - Bratislava (2024)...
A banda Bratislava lançou recentemente o seu quinto e homônimo álbum de estúdio. O disco celebra os 15 anos de existência do grupo que é composto atualmente por Victor Meira, responsável pelas letras, vozes e teclas da banda, José Roberto Orlando (baixo), Felipe Gonçalves (guitarra), Gustavo Franco (bateria) e Jonas Andrade (guitarra). O álbum é um relato de aceitação e maturidade e desperta diferentes sentimentos aos ouvintes. Um trabalho que traz letras e sonoridades mais introspectivas e reflexivas, e também outras canções mais agressivas e agitadas, que lembram muito a sonoridade daquela crescente onda de rock nos anos 2000. O disco cria paralelos entre dilemas e apresenta uma banda colocando a arte como uma ponte que interliga tudo. Uma coisa em particular que chama bastante a atenção na construção desse álbum foi a criação de clipes estáticos mostrando momentos do grupo ou ilustrações para todas as faixas em seu canal no YouTube. A banda encara o momento como um fechamento de ciclo e espaço para um marco de recomeço que une todos os pontos dessa história, criando não só uma discografia coesa, mas a ideia de uma obra central única. Venho trazer uma análise de cada faixa... Continue Lendo no Minuto Indie
Duda Fortuna - Dual (2024)...
Pouco mais de um ano após o lançamento de seu último álbum, o cantor e compositor gaúcho Duda Fortuna retornou aos estúdios para produzir um novo material. Vendido por ele como um ‘suco de possibilidades’, DUAL, o sucessor direto de Noite Dos Abraços, se configura como o terceiro disco de estúdio de Fortuna. O Sol está nascendo além das montanhas. Enquanto a grama, ainda úmida do sereno, vai recebendo, com delicadeza, seus primeiros raiares de luz, a vida começa a acontecer e as silhuetas da paisagem se tornam mais nítidas. Pela janela do quarto, por entre suas fendas, a luz natural invade o ambiente e desperta o indivíduo embaixo dos cobertores. Não muito longe dali, o cheiro de café recém-coado e o som da água escorrendo em delicados borbulhares por meio do coador sonorizam e perfumam todo o cenário. Tal frescor, tal delicadeza e tal fragilidade de uma pureza denotativamente bucólica são trazidos com gentileza e educação por uma conjuntura de violões que, pelas mãos de Ana Lima, se dividem entre sonares graves e serenos que se unem pelo dulçor e pelo senso de compaixão. Dali em diante, não demora para que a canção seja abraçada por um conjunto de vozes capaz de criar uma sintonia direta com essa energia. Fátima Farias, Duda Fortuna e Ana criam uma receita mista de texturas e sabores que vão da agudez ao dulçor. E é justamente pela união dessas três vozes que nasce o trunfo de Milonga Quero-Quero, a harmonia frágil, fresca e serena favorecida pelos diferentes timbres. Com estrutura minimalista e estrutura sertaneja, a canção, pela sua arquitetura geral, acaba tendo muito em comum com a energia doce e quase transcendental de Anunciação, single de Alceu Valença. É assim que Milonga Quero-Quero celebra a simplicidade, enquanto narra o processo de maturidade do personagem e seu desejo singelo, mas sincero, por independência... Continue Lendo no Site do Diego Pinheiro